2019-11-13
《鹤唳华亭》该剧改编自雪满梁园的同名小说，讲述了储君萧定权为国天下孤身犯险，收付兵权交于国家自己背负千秋骂名而死的故事。这里给大家分享一些关于鹤唳华亭的观后感，供大家参考。
由优酷全网独播，杨文军执导，罗晋、李一桐、黄志忠、张志坚、苗圃、金瀚、郑业成等领衔主演，王劲松、郝蕾、刘德凯等特别主演的电视剧《鹤唳华亭》，日前就凭借精致用心的高品质预告片及海报引发了全网热烈反响，其充满古典风雅及人文气息的文化内容释出更是迅速点燃观众期待。而当《鹤唳华亭》于今日开播后，由罗晋饰演的男主角萧定权深陷现实漩涡能否全其忠孝之心，心系苍生、秉持君子理念的他与众角色间暗涌交错的复杂关系又将如何展开，又成为观众关注的焦点。
《鹤唳华亭》风雅来袭匠心打造年度历史传奇剧
目前，随着预告片及海报等先导内容的发布，观众对《鹤唳华亭》的关注度与日俱增，这无疑是得益于其呈现内容的极致精美和恢弘大气。为了打造极致视觉效果，摄制组辗转浙江象山、甘肃敦煌、新疆哈密等多地取景，众位演员及幕后工作人员秉持着“内容为王”的精品路线、历经216天全情投入，才完成这一力作。
值得一提的是剧集在文化内容上的用心。开播前，《鹤唳华亭》就通过点茶、活字印刷等制作精良的文化类视频引发了网友啧啧赞叹。播出后，观众更感受到了剧集从置景到造型、配乐、礼仪的用心。其中作为剧中盛典配乐的雅乐，即是由专业团队根据历史记载还原后呈现；剧中独具特色的叉手礼等礼仪也都经过了详实的史料和创作细节考证；大到建筑设计小到服装器皿，《鹤唳华亭》都可谓匠心呈现，极致风雅。
罗晋开启守礼人生众角色双商在线齐登场
在考究严谨的制作之外，《鹤唳华亭》在剧情上也表现得相当出色。作为一部年度匠心历史传奇剧，《鹤唳华亭》聚焦了男主角萧定权(罗晋饰)的命运起伏及其和父亲(黄志忠饰)消融坚冰的父子怨缘、和陆文昔(李一桐饰)逆风执炬的爱情之旅。与此同时，社稷天下、君臣大义、纠结亲情等多条线索交织上演，谜团重重、高潮迭起，勾勒出一幅壮阔波澜的众生群像。
其中萧定权和众角色复杂微妙的关系将通过一个个充满悬疑的案件拉开帷幕，在不断反转的剧情里，萧定权究竟会如何挖掘真相?除了不断颠覆和反转的高燃剧情，剧中独具个性的重要人物们也魅力十足。其中，李一桐饰演的陆文昔在首播的五集中惊鸿一瞥，虽然扮相清秀却展现出了角色的巨大张力；黄志忠饰演的皇帝既是严格的父亲，也是有远虑的国君，他与儿子之间的关系引人关注；张志坚饰演的中书令李柏舟随着剧情推进，其所拥护者呼之欲出；苗圃饰演的贵妃则爱子心切。年轻演员金瀚饰演的齐王将与萧定权上演一场兄弟大戏；郑业成饰演的顾逢恩尽展少年意气。此外王劲松、郝蕾、刘德凯等戏骨皆奉献了惊艳表演，众多演技实力派同台飙戏，这场演技盛宴令人大饱眼福，也迅速引发了新一轮的追剧狂潮。
赤子初心，上下求索，这既是萧定权的角色写照，也是《鹤唳华亭》主演主创们的创作理念。今日《鹤唳华亭》盛世画卷开启，萧定权和陆文昔未来将如何书写自己的跌宕人生，“华亭”又将上演什么样的旷世传奇故事，优酷独播，敬请共同感受这部充满文化之美的匠心大剧!
“欲闻华亭鹤唳，可复得乎?”
作为根植于传统文化的历史传奇剧，《鹤唳华亭》的开场是漫天飞雪里的呼啸风声，是古典弦乐的迂回悠长，亦是屏息凝神间的剑拔弩张。正如剧名营造的深沉意境，该剧以大宋百年传统文化底蕴为笔，格调更显静谧厚重。
礼仪之立：宋代美学的匠心雕琢
一种沉稳优美的历史质感，贯穿于《鹤唳华亭》之中。追根溯源，这种质感的提升离不开对文化的深耕与雕琢。故事以宋代风貌为参照，构建出了以往影视剧中并不多得的宋朝美学风范——它区别于唐代的华美繁复、明清的清冷浪漫，一种独有的素净典雅缓缓流露；而贯穿始终的礼仪之美，更使这种气质达到极致，故事厚重，基调沉稳。
具体而言，其美在仁义重礼的君子气节。太傅卢世瑜在学生误入歧途之时用“君子有所为，有所不为”相匡导；萧定权遭遇绝境之时仍能“君子死而冠不免”，从容不迫地整理仪容。在面对危机和挑战时，《鹤唳华亭》中的人物们恪守堂堂正正的的君子品格，描绘出一种不与污浊合流的理想化精神美感。
美在千回百转的古风雅乐。典雅纯正的传统宫廷音乐，复刻了宋代的人文风貌，画卷的展开和节奏的张弛蕴于音乐的起伏，感官触动间，仿佛让观众穿越回悠远的历史长河。
美在精湛巧妙的点茶技法。剧中多次描摹的点茶场面，还原出“指绕腕旋，上下透彻，如酵蘖之起面，疏星皎月，灿然而生”的宋代茶艺。其中用茶筅击茶汤，使之起汤花的动作——“运筅”或“击拂”，这一点茶的重要手法贯穿全剧始终，也成为萧定权与父亲之间情感起伏的重要线索。
美在萧散逸气的行笔书法。宋代美学在书法上建立起一种“柔文化”，《鹤唳华亭》中萧定权的独家秘技——“金错刀”就是对宋徽宗瘦金体的完美化用。更重要的是，“金错刀”不仅成为推动剧情的重要元素，也使萧定权小怯大勇的性格得以艺术化体现。
无论是君子之美、雅乐之美、点茶之美还是书法之美，《鹤唳华亭》将传统文化之美融于情节之中，观众的代入感和古朴的意境美油然而生。
经由台词、服饰的细节雕琢，一颦一笑的动作考究下，建筑、辞赋、器物、礼仪、规制之美相融汇，呈现出宋朝的独特风貌。这部剧既增进了观众对于古代音乐、茶艺、书法、儒家思想等多文化的了解，也为人物的性格形成和剧情走向的迂回反转，注入了扎实的戏剧化动因。
人物之立：细腻深沉的秉性勾画
不以奇观化场景和浮于表面的激烈戏剧冲突夺人眼球，反而在沉静的节奏中勾勒出深度的内心纠葛。《鹤唳华亭》的人物定调，于景，在人。
大雪纷飞的诗意场景，庄重沉郁的宫廷建筑，冷调的画面衬托出人物复杂深沉的内心形态。言语辞赋中，带有哲学意味的思考得以吐露，几分哀伤贯穿始终。开篇不用解说词加以阐释，而以景烘托，以神聚焦，谈吐动作和细节神态间，寥寥数笔，人物基本的性格、秉性便得以突显。
当故事不断推进，主人公的怯弱莽撞与远瞻大局交相辉映，同一场戏的不同节点甚至设置了多次转折，层层递进，人物形象也逐渐丰满。
随之递进的，是多线故事逻辑下人物的情感层次。少年丧母丧妹的皇太子萧定权对父亲既敬爱又畏惧，既期望获得肯定，又害怕面对希望落空时的窘境。剧中的父子关系有误解猜疑的阻隔，也有消融坚冰的温情；而陆文昔与的太子偶遇相知，则刻画了两个小怯而大勇的人为了社稷安宁不畏艰险、不怕牺牲的使命感，以及逆风执炬、相持相伴的动人爱情。
人物关系循序渐进的变化，自然地穿插在故事进程之中，借由动作、神情的顿挫，表现丰富的内心情感。
文化之立：哲学美学兼备的历史故事
以文化执笔，《鹤唳华亭》不仅有历史传奇，更在整体的叙事把控上兼具传统的哲学和美学意味。剧中的叙事节奏，隐匿于富有意境的画面语言和诗化配乐之中，却带来了环环相扣的故事密度。
在画面呈现上，《鹤唳华亭》既有大场面，也有稳细节，动中带静，以静衬动。全剧通过稳定的画面构图营造出周正厚重的视觉体验，高纯度、低明度的色彩风格，古朴的历史质感跃然纸上。
而在配乐选择上，剧中的音乐考究也颇显匠心。该剧以音破局，萦绕耳际的弦乐铺垫牵动着情节发展，断续的鼓点精准地把控着叙事节奏。宋代礼乐在剧中，既承担了听觉美感，又化身为叙事的转折象征与连续性符号。
在固定的时间、地点和人物关系中设计出多层反转，难以预测的故事走向牵动着观众的神经，也留下了更多的思考空间。而多线并进、成长式的叙事模式，则让故事具有了十足的张力，相互交织成一个基于儒家思想和传统家国情怀的复合网络。
无论是点茶使手法的变化、停顿暗示出的情绪起伏，还是以书画带出的转折，以象征手法实现线索的串联，是《鹤唳华亭》在叙事推动的关键。礼仪文化与悬念的有机结合，使人物典型更为立体，也复刻出传统文化的典雅之美。
从各个影视元素进行文化深耕的《鹤唳华亭》让我们看到了影视剧的品质延续。而扎实的创作手法之外，颇具正剧感的叙述又还原出专属的时代文化，影像风格不断推陈出新。相较于其他影视剧，《鹤唳华亭》气质似乎更加沉静，内容的纵向维度却更为深邃，借由剧中人、事、情，观众可以期待一次美学延展，感受一次文化复归。
今日，由杨文军执导，罗晋、李一桐、黄志忠、张志坚、苗圃、郑业成、金瀚等主演的剧集《鹤唳华亭》曝光了主题曲《愿得一心人》。《鹤唳华亭》是优酷继《长安十二时辰》之后的又一部年度大戏。主题曲《愿得一心人》由太合音乐集团发行，演唱者周深用极具辨识度且空灵纯净的嗓音深情演绎，极富层次感的音色将《鹤唳华亭》中有关家国情怀、儿女情长的感情完美传递，“天籁美声”名不虚传。
《鹤唳华亭》讲述的是皇太子萧定权与父亲一段消融坚冰的怨缘，而女主陆文昔与萧定权共度一段难舍难分的爱情苦旅也是剧集中“重头戏”。《愿得一心人》作为《鹤唳华亭》的主题曲，娓娓道出剧中女主人公陆文昔与萧定权一段凄美感人的爱情故事，两人经历误会波折和生死考验仍然不忘初心，只愿求得一心人，如此虐恋在周深的演绎下更显凄美。
《愿得一心人》这首歌是贯穿整部剧集感情灵魂的“引线”，与剧情息息相关。值得一提的是，《愿得一心人》是高晓松与尹约联合护航出品，品质自不必说。全曲以钢琴和大提琴作底铺陈情绪，搭配周深独特深情的声音共同协奏，道尽了男女主人公坚贞不渝的爱情，勾勒出一幅唯美的古代历史画卷。而歌名也蕴藏着浪漫的故事和解读：漫漫长夜。愿每个提着孤灯寻找星辰的理想主义者，都能被看见，被懂得。愿每个风雪半生的灵魂，都能与一心一意的那个人，遥遥相认。“愿得一心人”出自汉乐府《白头吟》，相传为卓文君所作。
11月6日，电视剧《鹤唳华亭》官方再曝两组人物海报，除罗晋、黄志忠所扮演的皇帝、太子等主要角色外再次“出镜”外，李一桐扮演的“陆文昔”、苗圃扮演的“赵贵妃”，也都以新造型出现在海报中。
《鹤唳华亭》改编自“雪满梁园”的同名小说，以宫廷权谋相争为背景，以太子萧定权与浣衣局小婢女顾阿宝的感情为主线，将权欲、人心、阴谋、爱情交织串联。
至尊之位与心头所爱，到底哪个该舍?哪个应求?
李一桐所扮演的“陆文昔”，原本是大家小姐。家族陷入朝堂争斗，覆巢之下安有完卵?昔日娇宠在身、安乐无忧的她，一朝被牵连获罪成为阶下囚，又被人利用送到太子萧定权身边，身不由己做了细作。
前次发布的海报中，李一桐的“陆文昔”乌发高挽成髻，簪着金玉珠花，秀眉美目，琼鼻樱唇，罗衣襦裙，整个造型秀雅、简洁，既有大家闺秀的贵气，又有小女儿的娇柔纤美。
新的海报中，她则换成了头戴帷帽、杏黄罗衫、深色襦裙。被雨水淋湿的帷帽，在被掀起的时候，有水滴绵延落下，蓦然一顾下，仿佛是一串清泪。
“陆文昔”原本是带着任务接近“萧定权”，却在相处中与之相爱。一边是家人性命控于人手，一边是真心所爱此情难弃，到底是该退一步保住家人，还是不管不顾向火而生?
新一代女演员中，首部剧集即被于正力捧，在《半妖倾城》中担纲女主的李一桐，一直是网友眼中“捧不红”的例子。
轮外形，李一桐清纯秀美，因为有舞蹈根底，气质也很出挑；论运气，出道后拍的戏部部是主角；论作品质量，虽然《半妖倾城》口碑一塌糊涂，但还有《新射雕英雄传》和《媚者无疆》两部撑场。
更重要的是，这几部剧的收视都不低。
或许，李一桐终究还是缺了一份能火的运气，毕竟有话说“小红靠捧，大红靠命”，希望《鹤唳华亭》可以帮她翻身。
再来说苗圃的“赵贵妃”。
“赵贵妃”这个角色应该是书中的“现皇后”，她原本是皇帝还未登基时的侧妃，在其最低落受伤时出现在他身边。但皇帝虽然对她很好，对两人所出的儿子也很宠爱，但于私放不下对“前皇后”的爱恨，于公为了稳固皇位、权衡朝局，能分到她这里的，还能剩下多少?
或许在很多人看来，“赵贵妃”不是好人。但站在她的角度，不过是一个求不得真爱的女人，一个为了儿子谋求将来的母亲。
就像苗圃自己在微博中以“赵贵妃”角度做的发言“贵妃不好当，但当着也就好了。母亲更难当，从第一天到最后一天都难当，却甘之如饴。”
第一张海报中，苗圃的“赵贵妃”凤冠华服，低垂的眉目之间，是一派温婉恭顺，却又隐隐透着谋划筹算。
官方新发的海报中，“赵贵妃”的服饰比之前素淡了不少，但白玉簪、金发钗、珍珠头饰，依然宣示着她尊荣高贵的地位。
这一次，她卸去了人前的矜持、端庄，目光落在自己抬起的素手之上，虽然是被定格静止的一幕，却能让观者想象得出这一刻“赵贵妃”的骄矜妖娆，还有几分成竹在胸的谋算。
5岁即登台，在《祝福》中演“祥林嫂”儿子“阿毛”的苗圃，一直是国内很会演戏的女演员之一，当初的《五月槐花香》和《绝对控制》，便奠定了她“四小青衣”的位置。
苗圃过往的荧幕角色多是倔强、直率、善良的类型，若是古装剧或动作剧，她还要能打。
但总体来说，都不是走心机派路线。
此次的“赵贵妃”，对于苗圃本人和喜欢她的观众来说，都是一次值得期待的演绎。
而苗圃也自信表示“赵贵妃在此，御前表演?我是专业的!”
《鹤唳华亭》的原小说作者是法律专业的研究生，文笔华美、细节考究，有读者说看《鹤唳华亭》原作，几乎是一路百度下来，因为其中有太多的典故、生僻字，仿佛上了一堂冗长的国学课。
对于这个故事，有人用“无人不冤，有情皆孽”来概括，故事中的每个人都有自己的谋求、妥协、伤痛，虽然年代、身份、背景不同，却仍然可以让人轻易感同身受。
原小说并不明朗、阳光，一句话概括就是“真是个悲伤的故事”，不知改编后的剧版会是怎样的基调和走向。
电视剧《鹤唳华亭》将在优酷开播。片方今天发布了先导预告和一众主演的群像海报。
《鹤唳华亭》根据雪满梁园所著的热门小说改编，讲述了皇太子萧定权与父亲一段消融坚冰的怨缘。
该剧由杨文军执导，罗晋、李一桐、黄志忠、张志坚、苗圃、金瀚、郑业成、王雨、程小蒙、邱心志、鲍大志、王建国、冯波、郭鹏等领衔主演，王劲松、郝蕾、刘德凯、王媛可、王瑞子特别主演。
随着先导预告的曝光，剧中的角色关系纷纷浮出水面。罗晋饰演的太子萧定权，在多个场景中切换，他的君子理念和人生抱负也在多重情绪里得到全景式展现，黄志忠饰演的皇帝和太子之间的情感碰撞令人期待；李一桐饰演的女主陆文昔，则将与萧定权共度一段难舍难分的爱情苦旅；而张志坚、苗圃、金瀚、郑业成、邱心志、王劲松、刘德凯等主演，或驰骋于沙场，或浮沉于朝堂。
《鹤唳华亭》原著凭借百转千回的剧情和文采斐然的描摹收获大量好评，因此该书的影视化之路一直备受关注。据悉《鹤唳华亭》剧集由原作者亲自担任编剧。
此外，该剧的幕后班底同样不容小觑。导演杨文军曾打造过《离婚律师》《刀客家族的女人》等口碑剧集。此外还有艺术指导杨小雄、美术设计陈浩忠、造型设计张叔平等业内专业人士加盟。
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